日本における人形の歴史は大変古く、遥か縄文時代から土偶など、神への祈りのために作られてきました。
人形が信仰の対象として生まれ、神様の姿であり、自分の身代わりとして作られてきたのです。
日本独自の文化が華開く平安時代になり、祈りの対象から宮中の行事や人々の生活を人形であらわした「ひいな遊び」が生まれました。江戸時代には桃の節句に雛を飾る雛祭が公家、大名家で一般化し、庶民にも広まりました。人形師という専門の職業が出来て、宗教性を持った人形は観賞用の要素を持ち、観賞用の豪華な人形が作られるようになりました。豪華な衣装を着て、能や市井の風俗を題材とし、立体感ある芸術品として人形は歩きはじめました。京都は平安の都として栄え、多くの卓越した職人技により、今日まで人形文化の中心として栄えてまいりました。京人形と呼ばれる京都の人形には、雛人形を筆頭に五月人形、武者人形、市松人形、御所人形と、關原が作っています衣装人形などがございます。
關原人形は、作者のイメージを再現した芸術性の高い人形を完成させることを目指しています。
また、完成までに着付師、髪付師、頭師、手足師、小道具師など、それぞれの工程が分業になっている京人形の中で、ほとんどの工程を自ら手がける人形創りができることは、初代・紫水はもとより、それぞれの伝統技術の手ほどきをいただいている、全ての皆様のお陰と感謝し、さらに日々精進を続けてまいります。